―　智に働けば角が立つ　― 読書

　気づけば8月の半ば。蝉時雨が収まる気配はまだない。

　さて、『ブレイブ・ストーリー』中・下巻を読了。

　映画化もされた有名な小説なので、改めて説明するまでもないかもしれないが、主人公は小学5年生の少年ワタル。幸せに暮らしていたワタルとその家族。その幸せが父の別離によって突然崩れてしまう。ワタルは、失った幸せを取り戻すべく、運命を一つだけ変えることができるという女神に会うため、「要御扉」を通り「幻界」へと旅立つ。女神に会うには過酷な試練を乗越えなければならない。物語は、ワタルが仲間と一緒に数々の試練を乗越え、成長していく姿を描いている。

　宮部みゆきの小説は、去年の終わりに『楽園（上・下巻）』を読んだことがあるだけ。『楽園』では、夫婦や親子に関する愛憎の書き方が、緻密で良いなーと思っていたが、『ブレイブ・ストーリー』でも、その点がお見事。ワタルが「真実の鏡」を使って入院中の母のもとへやって来る場面は、涙なしでは読めなかった。

　また、この本に書かれている「運命」と「仲間」に関しては、共感できる。その辺を手紙風にまとめてみた。

ワタルへ

　最初あれほど頼りなかった君の成長に、とても勇気づけられた。
思わず「頼りない」と言ってしまったが、君はまだ小学5年生。むしろ、父との突然の別離、母の自殺未遂という重く辛い経験を受け止めるには、11歳という君の年齢は幼過ぎたのだ。

　それでも、君は、お母さんがガス自殺を図ったのをきっかけに、「幻界」への旅を決意した。自分の運命を変えるために。かつての幸せな家族を取り戻すために。母親への思慕の情や愛情だけでは、とてもできない決断だ。見知らぬ世界へ飛び込むことは、多くの勇気を必要とすることだからだ。ましてや、一般的な小学5年生といえば、まだまだ父親や母親に甘え守られている年頃だ。今思えば、「幻界」への旅を決意した時から、君の成長は始まっていたのだ。

　でも、ワタル。君の旅の目的は、最終的に大きく変わった。上にも書いたが、初めのうち君は女神に、お父さんとの別離を止めてもらおうと考えていた。それが、失った家族の幸せを取り戻すことになると考えたからだ。でも、最後に「運命の塔」に登った君が女神に頼んだのは、「幻界」を救うことだった。願いを変えた理由を、君は、たとえ元の運命が変わっても、自分が変わらなければ、同じ運命を繰り返すことになるからだと説明している。

　告白しよう。君の説明を聞いた時、私は何となく居たたまれない気持ちになってしまった。そもそも、人は辛い現実ほど簡単には受け入れられない。少なくとも、私は辛い現実を受け入れるのが苦手だ。だから、あの時、あーしていればなー、と思うことばかりである。でも君の言う通り、たとえ過去が変わったとしても、自分が変わっていなければ、別の時に同じ過ちが繰り返されるだろう。どうも私は、君を見習わなければいけないようだ。
　

　ところで、ワタル。君の旅した「幻界」は、さぞかし美しいところだったろう。地平線まで続く草原、砂漠、霧に包まれた森や沼。現実の世界では見られないような動物たち。クリスタルパレスのような建物は、この世には存在しないだろう。

　しかし、「幻界」は単に美しいだけの場所ではなかった。君の旅は危険に満ちていた。「幻界」の美しさに見惚れる間もなく、君を次々に危機が見舞った。君一人では、そうした危機を乗り越えることはできなかっただろう。

　でも、君には素敵な仲間がいた。明るく陽気なキ・キーマ、優しいミーナ、そして、厳しいが本当は優しいカッツ。君の周りには、いつも手助けしてくれる誰かがいた。彼らがいたからこそ、君はいくつもの危機を切り抜け、運命の塔にたどり着くことができたのだ。

　仲間が手助けしてくれたということは、君に力がないことを意味しているのではない。最後の戦いに敗れたミツルが君に問いかけた、「何がいけなかったんだ？俺はどこで間違ったんだろう？」。君は答えた。「僕には仲間たちがいてくれた。・・・だけどミツルは一人だったね」と。君の言うとおり、ミツルには時に励まし、時には厳しく諌めてくれる仲間がいなかった。それがミツルを誤った道へと招くこととなったのだ。逆に、ミツルに比べれば相当頼りなかった君が、最後の戦いに勝つことができたのは、君が正しい道から外れないよう、仲間が支えてくれたからだ。そういう意味で、恐らく仲間がいるということ自体が、君の力だったのだだろう。

　ただ、ワタル。君の言葉は、ミツルにだけ当てはまるのではない。
　恐らく誰もが、仲間は大切であるということを知っている。でも、気がつくと仲間を信用できなくなって、疑心暗鬼に陥っていることが、誰にでもあるのだ。仲間は単に優しい言葉だけではなく、時に厳しい時もあれば、激しく叱咤するものだということを忘れてしまうのだろう。

　それに、仲間を持つということは、辛いことでもある。カッツが死んだ時、君はひどく悲しんでいたから、それが分かるだろう。

　また、仲間を持つということは、仲間に対してありのままの自分をさらけ出すことでもある。弱さも含めて自分をさらけ出すということは、やはり辛いことで勇気を必要とすることだと思う。その勇気が君にはあったが、誰もがその勇気を持っているわけではない。

　仲間を持つということは、意外と難しいものなのだ。君の言葉は"それにもかかわらず"仲間は大切だと訴えるかけてくる。だから、君の言葉は、ミツルにだけ当てはまるのではない。誰にでも当てはまる言葉なのだ。

　最後に、「幻界」を救った君は、旅立つ以前と比べて相当変わった。君の考え、君の言葉が徐々に変わっていったことに、君自身気づいていただろうか。旅が始まったばかりの頃は、君の頼りなさが、君の言葉の端々に表れていたものだ。だが、旅が終わる頃、君の言葉は、まるで大人だった。そんな所にも君の成長が現れていたのだ。
　君を見ていて、私もちょっとは勇気が持てるようになった気がする？少なくとも勇気づけられた。君の旅は、まさに「勇気の物語」であった。

　ワタル。ありがとう。

ブログの通知表とA型の自分

　細々と運営している映画ブログは、gooブログを利用しているが、そのgooブログの広告で『ブログ通信簿』なるものが紹介されていた。早速、やってみた。

　まず、『智に働けば』の方を採点してみると・・・。

　主張度２、気楽度３、マメ度５、影響度２と、マメ度が一際高く、「図書委員タイプ」だそうだ。

　映画ブログの方もやってみた。

　こちらは、主張度２、気楽度３、マメ度３、影響度２で、「一般生徒」タイプ。
　
　どちらのブログも「もっと自分の意見を言ってみてもいいのでは」というアドバイスを受けている。私自身、そんなことを日頃よく指摘されているが、そこまで私のことを知り尽くしているとは・・・。「ブログ先生」御見それしました（笑）。

　それにしても、「飲み会の知識や経験をいかして、歴史家を目指しましょう」って、歴史家になるのに飲み会の知識と経験が役立つとは、勉強不足だった（笑）。よーし、明日から歴史家を目指して飲みまくるぞー（って、違うか(・・。)ゞ）。

　話は変わって、Ａ型の自分は、こうした他人の評価が物凄く気になる人間である。それに気づかせてくれたのが、最近巷で話題のこの本。『Ａ型自分の説明書』である。

　自分の周りでも話題で、研究所という科学的思考の求められる職場の友人たちがやっていたのは笑えたが、この前実家に帰ったとき、Ｏ型の義妹と母がそれぞれ一冊ずつ購入していたのは笑えなかった。一緒に使えばよいのに・・・。嫁姑の隠れた溝を発見してしまったか？まあ書き込み式だから、それぞれ一冊ずつ持った方が良いのかもね・・・、と前向きに考えておこう。

　さて、友人たちのブログが、この本のことを話題に取り上げているので、私もこれはと思う項目をピックアップしてみた。
　
　・いつも同じサイクルで動く。
　・通勤・通学路は変えない。
　・ヘアスタイルは変えない。
　どれもＡ型人の常識。

　・ガラスの心。
　・失敗するとドン底。
　・精神的ショックから、なかなか立ち直らない。
　・それと一緒に能率もガタ落ち。
　・突発的なアクシデントで思考停止。
　・アドリブに激弱
　「のみの心臓」という言葉は、きっとＡ型の人のためにあるのだろう。これをいかに隠すかがＡ型の腕の見せ所でもあるんだけど（笑）。

　・たまに現実逃避する。でもすぐ帰ってくる。
　私は、頭の中をリセットするのに、よく映画を観るが、それが現実逃避といえなくもない。

　・淋しん坊。
　仰る通り。

　・地味に変なものがキライそうで大好き。
　私の携帯の待ち受け画面は、アウストラロビテクスである。

　・Ｏ型の人は憎めない。
　憎めない。基本的にＯ型は仲間。

　・Ｂ型って合う人は合うけど、合わない人はおもっくそ合わない。
　初対面の人からＢ型と聞くと、とりあえず警戒する。

　・AB型といると落ち着く。
　考えてみると、私にはAB型の友人が多い。

　・お腹いっぱいでも出されたら全部食う。苦しいのに。
　親に「そんなに無理して食べなくてもいいでしょ！」と叱られたことがある。でも、せっかく作ってもらったんだから悪いでしょ。

　・コンビニ弁当を食べ終わると、包装を元通りにする。捨てるのに。
　皆さんは、そうじゃないんですか？

　・折り紙を二つ折りした後ろのチラっ、が見えてはいけない。
　見えなくなるまで、何度も折り直します。

　・タイルの升目の真ん中を歩く。
　歩きたくならないですか？

　というわけだが、当てはまる項目がありすぎて、どれをピックアップするか苦労した。血液型性格判定に科学的根拠がないと言われているのは百も承知だが、自己分析の手段としてはなかなか面白い本だと思う。ご興味のある方は気軽にお試しあれ。

暑気払いと最近の読書生活：『ブレイブ・ストーリー』

　このところ好天に恵まれ、夏真っ盛りである。

（近所の銀行で撮った写真）

　ここ2､3日はのんびりと休暇を過ごしているが、昨日は本を買おうと、津田沼の丸善、千葉の三省堂へと出かけた。研究用資料の他、次の本を購入。
　宮部みゆき『ブレイブ･ストーリー中』角川書店
　宮部みゆき『ブレイブ･ストーリー下』角川書店
　柳宗民『日本の花』ちくま書房
　村上もとか『JIN（仁）第12巻』集英社

　時間が逆転するが、買い物に出かける準備をしながら、余りの暑さにビールが飲みたくなった。そこで、暑気払いに塾の元同僚チャ先生をお誘いしたところ、「いいっすね～！飲みませう!!」とのこと。

　買い物の後、チャ先生と合流し、さらに同じく元同僚のムラ先生も誘い出し、3人で飲むことになった。残念なことに、当初予定していたペリエ屋上のビア･ガーデンが、夕立のせいで休業となっていた。やむを得ず、土間土間千葉店へ。

　この店に入るのは初めてだったが、値段もお手ごろだし、暗い店内の雰囲気も悪くない。料理もなかなかである。シロップを付けて食べるカマンベールチーズフライだけが、ソースを間違えているのでは？と気になったが、まあ、それでもなかなか良い店であった。
　
　さて、休みが続いているため、このところ読書生活が快調である。7月末から現時点までに読んだ本をまとめると次の通り。

　弘兼憲史『部長島耕作（全7巻）』講談社
　弘兼憲史『取締役島耕作第1巻』講談社
　星野之宣『宗像教授伝奇考第1巻』小学館
　秋庭俊『帝都東京・隠された地下網の秘密』新潮社
　佐々木信夫『都庁もうひとつの政府』岩波書店
　今尾恵介他『日本の鉄道車窓絶景100選』新潮社
　宮部みゆき『ブレイブ・ストーリー上』角川書店
　朝日新聞社編『地球異変 Truth of The EARTH』講談社
　村上もとか『JIN（仁）第12巻』集英社

　宮部みゆき『ブレイブ･ストーリー上』は、2年ぐらい前に買ったまま、読まずに本棚の飾りになっていたが、先日たまたまケーブルテレビでやっていた映画版をみて、改めて読んでみる気になった。

　途中から見たということもあるのだろう、映画版は完全なファンタジーアニメという印象だった。が、原作は、主人公の少年亘の目を通じた家族小説という印象が強い。幸せに暮らしていた亘の家族が壊れていく。家族の崩壊を何とかくい止めようとする亘の力は無力である。父と母に対する亘の愛情と思慕が、悲しく切ない。現在は、ちょうど中巻を読み始めたところであるが、「真実の鏡」を使って亘が病院の母に会いに行く場面では、思わず泣いてしまった。この後、亘がどうなっていくのか目が離せない。しばらくは、『ブレイブ』づけである。

最近の読書生活とアトランティス慕情！

　今月は、忙しい日々が続き、私の読書生活は休息期に入っている。仕事で使う資料や地図以外に読むものといえば、最近はもっぱらマンガである。

　今月に入って読んだマンガを挙げてみる。
　　かわぐちかいじ『太陽の黙示録建国編』（第1巻）
　　幸村誠『ヴィンラント・サガ』（第6巻）
　　浦沢直樹・手塚治虫・長崎尚志『PLUTO』（第6巻）
　　弘兼憲史『新装版課長島耕作』（第1～6巻）
　　魚戸おさむ（画）・東周斎雅楽（原作）『イリヤッド入矢堂見聞録』（全15巻）

　さて、先月の終わり頃から少しずつ読み進めてきた『イリヤッド入矢堂見聞録』が、ようやく読み終わった。ふー。

　ホメロスの『イリアス』をもじったようなマンガタイトルで、主人公は入矢修造。考古学会を追われ、文京区団子坂で「入矢堂」という古道具屋を営んでいる。そんな彼が、ひょんなことから伝説の古代文明アトランティスの探索に挑んでいくというのが、このマンガのストーリーである。

　ご承知の方も多いと思うが、アトランティスは紀元前9000年頃にゼウスの怒りを買い、島ごと滅ぼされたとされる謎の文明である。未だにその場所も分からないし、存在すら確認されていない。

　主人公の入矢が、プラトンの『ティマイオス』や『クリティアス』、マルコ・ポーロの『東方見聞録』、さらには「記紀」などなど、様々な歴史資料を手がかりに、アトランティスのかつてあった場所を求め、ヨーロッパや北アフリカ、南米、中国など、世界を飛び回る。

　浦沢直樹の『MASTERキートン』以来、こうした考古学ものは、最も好きなマンガジャンルである。物語の登場人物とともに、世界の美しい遺跡を堪能することができるし、シュリーマンに例えるのもおこがましいが、私にも多少の「古代への情熱」はあるようで、人類とは何者であるのかという、考古学や歴史学の根本的な問題がとても魅力的だからである。

　アトランティスの存在も含め、『イリヤッド』の物語は、いくつかの仮説から成り立っている。絶滅した旧人ネアンデルタール人と現生人類クロマニョン人との異文化交流説、宗教のネアンデルタール人起源説、クロマニョン人≒アトランティス人説などなど。
　これらが、どの程度信憑性があるのかは、専門家ではない私には当然分からないが、アトランティスという歴史上の謎を、人類の進化の軌跡というもう一つの大きな謎と結びつけたところに、大いに好奇心をかき立てられた。

　また、若干直截的ではあったが、泣かせる場面も多く、ヒューマンストーリーとしても中々面白かった。

　もう一つ付け加えるならば、作中、登場する世界の様々な料理には、思わずヨダレがこぼれそうになった。別冊で世界の料理の特集巻を作ったら、案外売れるのではなかろうか。

　さて、結局、アトランティスの謎が解き明かされないまま、物語は終わってしまうが、大いに空想と好奇心をかき立てられる良いマンガであった。

　それにしても、かつて伝説の都市国家といわれたトロヤが、シュリーマンの発掘により存在を確認されたように、アトランティスの謎も解き明かされる日が来るのだろうか。考えただけで、わくわくどきどきしてくるな～。

梨木香歩『西の魔女が死んだ』を読みました！

　梨木香歩の『西の魔女が死んだ』を読んだ。

　中学生の主人公まいは、学校に行くのをやめた。いわゆる登校拒否である。

　登校拒否をしている間、まいは祖母の家で過ごす。

　イギリスから英語教師として来日し、日本人と結婚した祖母。そして祖母は、魔女であるという。

　まいは、魔女修業として祖母の手伝いをしながら、毎日を過ごす。祖母と過ごしながら、成長していくまいの姿を描いた物語である。

　花を見ては美しいと思い、紅茶を飲んではおいしいと喜ぶ、森の中のお気に入りの場所を見つけてはうれしがる、祖母の家での毎日は、まいにとって感動に満ちたものである。

　まいの感動は、余りに素直過ぎるようにも感じたが、惰性でやり過ごしがちな自分の日常生活を振り返ると、こうした素朴な感動は、むしろ見習うべきものといえるか((^┰^))ゞ。

　ストーリーの単純さや、物語全体を通じて受ける爽やかな印象とは裏腹に、物語のテーマは、「死」という重いものである。この作品で貫かれている死生観は、次のようなまいと祖母とのやりとりの中に示されている。

　ある日、一緒に寝ていた祖母に、まいは尋ねる。
　「人は死んだらどうなるの」。　
　
　祖母は答える。
　「死ぬということは、ずっと身体に縛られていた魂が、身体から離れて自由になることだと、おばあちゃんは思っています」。

　という、キリスト教的な死生観が、この作品ではとられている。

　こうした死生観を、決して否定するつもりはないが、キリスト教になじみのない日本人がこの答えに納得するには、答えの出し方があっさりとし過ぎており、説明が不足しているという印象を受けた
(･_･?)。

　ただ、そのことで、物語全体の面白さが損なわれるわけではない。

　特にラスト。ネタばれになるので、次の言葉だけ抜粋しておく。

　「ニシノマジョ　カラ　ヒガシノマジョ　ヘ
オバアチャン　ノ　タマシイ、ダッシュツ、ダイセイコウ」

　これには、「うまいなー」と感心すると同時に、素直に感動せざるをえなかった(ＴｍＴ)。魂の解放という死生観が存在するだけで、この物語は十分面白いのである。

横山秀夫『クライマーズ・ハイ』を読みました！

　横山秀夫『クライマーズ・ハイ』を読んだ。

　主人公は悠木和雅。北関東新聞という群馬県にある架空の新聞社に勤めるベテラン記者である。

　2002年秋のある日、悠木は死んだクライマー仲間安西耿一郎の息子である燐太郎とともに、群馬県谷川岳の衝立山の登頂を目指す。17年前、耿一郎と登頂を約束した山である。

　この約束は、17年間、果たされてこなかった。1985年8月12日夜に群馬県で起きた重大事件に悠木が巻き込まれ、また同じ時、耿一郎が脳梗塞で倒れ、植物状態となったからである。その耿一郎も2002年に亡くなり、約束が果たされることは永遠になくなった。

　1985年8月12日に群馬県で起こった重大事件といえば、いうまでもなく日航機墜落事故である。物語は、主人公の悠木が燐太郎とともに衝立山の登頂に挑みつつ、安西が倒れ事故の発生した17年前の8月12日からその後の1週間を回想するという、2つの時系列を軸に展開する。

　と同時に、物語は2つの要素から成り立っている。

　一つは、日航機墜落事故を巡る新聞社内の派閥抗争を描いた、企業小説としての要素である。

　新聞社内の日航機事故の特任デスクを任された悠木は、遺族に対する詳報こそ地元新聞社の役割だと訴えるが、互いに揚げ足取りばかりを狙っている派閥抗争の前では螳螂の斧に等しい。　

　もう一つは、息子である淳との冷ややかな親子関係に苦悩する父親を描いた、家族小説としての要素である。

　派閥抗争や息子との関係を前になす術もない悠木の無力感は、絶望的なほどである。正直、読んでいるこちら側まで息苦しくなる。

　なぜ主人公は、こんなにも報われないのだろうか。思わず作者に不満を述べたくなる。

　話が脇道にそれるようだが、日航機の墜落までの数時間は、以前読んだ山崎豊子の『沈まぬ太陽』で、克明に記されている。

　かつてグライダーをやっていた自分は、『沈まぬ太陽』のその場面を読むたびに、自分の操縦するグライダーが操縦不能になる夢を見たものである。

　『クライマーズ・ハイ』では、墜落までの数時間は詳しく描かれていないが、ある意味正解であったといえる。悠木の絶望感に、墜落を前にした機内の人々の絶望を積み重ねては、重苦しさに耐え切れないように思われるからである。

　だが、こうした重苦しさがあるからこそ、ラストの感動は一際大きかった。

　物語のラストは、衝立登頂の場面である。登頂を諦めかけた悠木に、燐太郎が思わぬ事実を告げる。

「さっきやってみて駄目だったんだ。アブミの最上段まで登ったが届かなかった。一番近いハーケンでも俺には遠すぎるんだ」
「届くはずです。だって―」
燐太郎の声に力がこもった。
「そのハーケン、淳君が打ち込んだんですから」
え･･････？
悠木は上を見上げ、瞬きを止めた。
あっ･･････。
ベタ打ちされたハーケン。錆の浮いたそれらの中で、一番近い場所に打ち込まれたハーケンだけが銀色の鈍い光を発していた（『クライマーズ･ハイ』）。

　ようやく報われたのである。苦労に苦労を積み重ねて、ようやく大きな感動を得る。まるでスポーツのような小説であった。

森見登美彦『太陽の塔』読みました！

　森見登美彦『太陽の塔』を読んだ。

　シンプルなタイトルから、何となく硬派な小説かと、勝手に勘違いして手に取ってみた。

　読んでみると、「長きに亘り、私は『水尾さん研究』を行ってきた。作成されたレポートは十四にのぼり、すべてを合わせると四百字詰め原稿用紙に換算して二百四十枚の大論文である」。

　冒頭部分に書かれた、ある一文である。「水尾さん」というのは、どうやら主人公の元カノらしい。って、この小説はストーカー小説か！？

　冒頭で思わずたじろいだが、怯まず読み進めた。

　別れた彼女を研究と称し付け回しては、そのレポートを書いてきたという主人公。

　名前を名のらないが、京都大学の学生である。恐らく筆者自身のことであろう。

　プライドが高く、自分が偉い人間であると思っている。なかなか憎たらしい主人公である。

　ここまで憎たらしい主人公も珍しい。私の知っている限りだと、『クリスマス・キャロル』のスクルージぐらいなものである。

　その上、不器用で、従って、人付き合いが決して上手い方ではない。人と接するよりも、日々読書と妄想にふける毎日である。

　一見すると、かなりの際物の主人公にも見えるが、はて？この人物の性格は、本当に際物なのだろうか。

　考えてみると、主人公のキョラクターを構成する諸要素は、自分にも当てはまるようにも思える。

　自分が偉い人物だとはまさか思ってもいないが、自分が結構な見栄っぱりであることは、間違いない。とすると、プライドはそこそこ持っているといえる。人付き合いの不器用さは、親公認である。えへん！って威張れることではないか（笑）。

　そう思うと、主人公の性格の悪さや悪巧み、失敗などは、どうも自分のことのようで、お説教されているように、いたたまれない気持ちになった。

　唯一、解説を書いた本上まなみの「主人公の特徴は・・・のそのそ、もさーって感じ。わたしごのみです」という一言に救われた（笑）。

　それにしても、恋人たちの溢れるクリスマスの夜を、現代版「ええじゃないか」でぶち壊そうという、主人公とその愉快な仲間達の壮大？な企てには、思わず脱力であった（しかも成功してしまった）。

『[ 実録 ] 放送禁止映像　全真相　封印解除』

　先日、帰宅途中のコンビニで『[ 実録 ] 放送禁止映像　全真相　封印解除』という本を買いました。

　放送中止、放送内容の変更、番組打ち切り、DVD未収録などなど、今では、二度と見ることができないテレビ番組、あるいは降板した出演者の行方など、テレビの裏話について書いた本。

　決して上品な本とはいえません。が、気晴らしに良いだろうと読んでみると、2時間ほどで読み終わるほどさくさく読み進みました。

　最も印象に残ったのは、ちょっとマニアな話ですが、『太陽戦隊サンバルカン』のイーグル役が途中で交代した理由を扱った箇所。

　なぜ印象に残ったかといえば、私は子供の頃、この番組が好きだったからです。幼心にイーグル役の交代はショックで、以来、なぜ交代したのかがずっと謎のままでした。（本当なのかどうかは結局のところ分かりませんが）長年の謎がようやく解けたことは、私にとっては、この本を読んだ最大の成果でした。

　それにしても、久しぶりに会ったサッチーにサンバルカンの謎について話を振ってみた所、話題が通じてしまったことに驚きました。さすがです。

　

岡田斗司夫『オタクはすでに死んでいる』を読みました。

　『オタクはすでに死んでいる』（新潮新書）を読みました。

　筆者は岡田斗司夫。かつて東大で「オタク文化論｣の講義を行い、自ら「オタキング」を名乗るオタク界の権威のような人です。サブカルチャーに詳しい研究仲間などが、筆者の名前をよく話題にすることがあったので、前々から気になっている人ではありました。

　先日たまたま立ち寄った本屋で「お薦め」と紹介されていたのと、異様なタイトルに興味を引かれて読んでみました。

　筆者によれば「オタクの死」とは、オタク文化と共同体の崩壊を意味しますが、これがまじめに分析され論じられており、なかなか面白い本でした。

　また、「オタク人口と市場規模」の話や、「少年マガジンの変遷と日本人の変化」と話などは、こネタとしても使えそうです。

『映画のなかのアメリカ』を読みました！

　先日、『映画のなかのアメリカ』（朝日新聞社）という本を読みました。

　著者は藤原帰一。その世界では有名な政治学者です。自分も以前『デモクラシーの帝国―アメリカ・戦争・現代世界』（岩波新書）という本を読んだことがあります。そんな政治学者が映画についてどのような議論をするのか気になり、読んでみました。

　とはいえ、この本は映画を「作り手が表現しようとする内容だけではなく、観客が受け入れる社会通念を投影する、いわば社会的存在」としながら、「映画を通して、アメリカ社会とアメリカの政治を考えること」を目的とした本です。ジャンルは、「映画関連」というより「政治関連」の本なんですね。

　というと、お堅い本のように感じますが、口語表現も用いながら、映画を通じて気軽にアメリカ政治を語っていきます。というより、映画について話している部分の方が、多いのではないでしょうか？まあ政治に詳しいおじさんが、映画を見終えた後のカフェで、作品について話しをしながら、政治についてうんちくを語る、という感覚で読めば、なかなか楽しめる本かと思います(^_^)。

　章立ては全15章。各章ごとに異なるジャンルの映画を通じて、アメリカ政治について語っております。個人的に最も面白かったのは第13章「魔法の王国」のところ。ここは、ディズニーのアニメ映画の影響力を扱った章です。

　自分は、つい先日『ナルニア国物語第1章　ライオンと魔女』を見たばかりですが、この作品もディズニー映画です。考えてみると、自分はこうした実写のディズニー映画は別として、アニメの方を見たことがありません。

　塾の子供たちと話していて驚くのですが、いまどきの子供たちは、誰でもディズニーアニメを見ています。中には作品のセリフを全て暗記してしまっている子などもいるほど。「その努力を勉強に向けんかいっ＼(ﾟﾛﾟ )」と思わず突っ込まずにはいられません。それだけ日本で、ディズニーアニメが浸透しているということですね(^○^)。

　面白かったくだりの一つは、ディズニー映画の暗黙の掟について触れたところです。周知の通りディズニー映画は、子供をターゲットとした作品を手掛けております。そのため、ディズニー作品には、性的描写は当然ダメ、登場人物を善と悪を分けるなど、暗黙の了解事項があるそうです。

　先日、元職場のRさんと『ナルニア』では戦闘シーンで血が流れないという話をしましたが、これもディズニーの暗黙の掟のようです。他にも、具体的な実例を挙げながら掟について説明されております。

　もう一つは、ディズニー映画の礎を築いたディズニー氏について述べられたくだりです。この方は、徹底的なナショナリストで、白人至上主義者、大のアンチ共産主義だったそうです。マッカーシー時代の赤狩りに見られるように、左翼的な人の多いハリウッドにおいて、このような人物は希少だったのではないでしょうか。

　ちなみに、ディズニーが直接・間接的に関わった初期作品には、黒人や黄色人種をあからさまに馬鹿にしたり、大戦中には敵国ドイツへの敵愾心を煽るような表現が、作品中に見られるということでした。つまり、作品の中に政治的意図が込めていたんですね。

　現在、そうしたあからさまな表現はなくなっても、ディズニー映画は、例えばアラジンのように、明らかに欧米のキリスト教世界とは異なった世界の物語ですら、アメリカナイズさせ世に送り出しています。
　ハリウッドがアメリカ的価値観の世界普及の片棒を担いでいるというのは、しばしば言われていることです。この点で、ディズニーも一般的なハリウッド映画と程違いがあるわけではありません。しかし、ディズニーの場合には、ターゲットが子供。いわば、ディズニー映画はアメリカ的価値の教育機能を果たしているのではないか。というのが筆者の主張でした。

　他にも『ロッキー』や『エクソシスト』とアメリカの戦争との、意外な関わりであるとか、パニック映画に見られるアメリカ人の危機意識の話など、この本は映画を通じて、ちゃんとアメリカの政治、社会を語っております。ちょっと変わった本でした。

　それにしても、驚いたのは映画についての筆者の博識です。有名な映画からマニアックなB級映画、インディーズものまで、かなりの映画をご覧になっているようです。学者というのは、専門とする研究領域について詳しいのは当然かと思いますが、こうした趣味的な領域について知っていて、かつうんちくを語れるというのは、粋でおしゃれだなーと思います。自分もこうありたいと思う1冊でした(^_^)。　

『琥珀の望遠鏡』を読みました！

　ライラの冒険シリーズ３『琥珀の望遠鏡』を読んだので、それについて記しておきます。

【物語の枠組み】
　『琥珀の望遠鏡』では、主人公であるライラとウィルはもちろん、パラレルワールドの全世界が2つの危機に直面していることが明らかになります。

　一つは、パラレルワールドの住人に対する厳格な管理を目論む天使や教権などの天上界勢力と、これに対抗するアスリエル卿ら地上勢力との対立です。
　この対立は『神秘の短剣』において明らかになっておりましたが、いよいよ最後の戦いへと向かっていきます。
　2つ目の危機は、この戦いの背後にあるパラレルワールドの崩壊の危機です。ダストの謎を解くことが、崩壊を食い止める鍵となっています。

　こうした2つの危機に対し、3つの小物語が軸となって場面展開していると想定すると、物語の全貌を把握しやすいのではないでしょうか。
　小物語の一つは、ライラとウィルの物語。この物語は、コールター夫人に連れ去られたライラの救出劇から始まります。救出されたライラは、ウィルや二人の小人とともに、ある目的を果たすため死後の世界へと旅立ちます。
　2つ目は、ライラの父であるアスリエル卿と母であるコールター夫人の物語。この物語では、アスリエル卿ら地上の勢力が、天上勢力との最後の戦いを挑みます。
　3つ目は、メアリー・マローンの物語。
　彼女は、『神秘の短剣』において、われわれの世界（ウィルと同じ世界）の住人として登場し、ライラとウィルとの出会いにより、騒動に巻き込まれていった人物です。
　この物語では、物理学者であるメアリー・マローン、知性を持つミュレファの住む世界で、滅び行くパラレルワールドとダストとの関係の謎を解き明かす。
　この3つの小物語が、最終的には見事収束していきます。
　
　『神秘の短剣』に比べ、『琥珀の望遠鏡』の物語は一層複雑ですが、このように、2本の横糸（危機）と3本の縦糸（小物語）から紡がれた物語と理解することができるのではないでしょうか。

【登場人物について】
　今回は完結編というだけあって、これまでに登場してきた人物たちが大集合します。

　熊の王イオニク、飛行気乗りのリー・スコーズビー、魔女のセラフィナ・ペカーラら準主役級の人物たちはもちろん、ウィルの行方不明となった父親であるスタニスラウス・グラマンや、『黄金の羅針盤』に登場したライラの親友ロジャー少年、ジプシャンなどなど。

　また天使であるバルサモスとバルク、ガリベスピアン（小人族）のレディ・サマルキアとシュバリエ・ティアリスなど、本シリーズで初登場した人物たちも非常に個性的で、物語に味を添えるのに欠かすことができません。

　個人的に思い入れがあるのは、レディ・サマルキアとシュバリエ・ティアリスの二人のガリベスピアンです。

　この二人はアスリエル卿から、ライラとウィルを連れて来るよう命じられたお守り役兼監視役。死後の世界へ向かおうとしているライラとウィルにとって、二人はただの邪魔者でしかありませんでした。しかもガリベスピアンは口が悪い。うるさ型の学校の先生のような存在です。

　しかし、口うるさいのは、この二人が仕事に対して忠実なためであり、子供たちに対しては正直で何より勇敢です。身長わずか20cmの小人が、人間や獣たちに全く怯むことなく立ち向かっていきます。こうした二人に対し、ライラとウィルは次第に尊敬心を抱くようになっていきます。
　一方のガリベスピアンの方も、ライラとウィルの純真さやひた向きさに対し、与えられた任務を飛び越えた信頼感を向けるようになります。

　20㎝という小さな体で、命がけでライラとウィルを守り、自分たちの任務を終えたところで命燃え尽きた場面は、思い出しただけで目頭が熱くなります。

【他の作品との関連】
　巻末で筆者が「これまでに読んだあらゆる本からアイディアを借用している」と述べておりますが、『琥珀の望遠鏡』を中心にどんな所を借用しているのか、自分で気づいたり調べて分かったことを整理してみました。

●天使との戦い
　まず地上の人間と天使との戦いが、ミルトンの『失楽園』をベースにしていることを、巻末で作者自身が述べていることであります。『失楽園』がどのような作品なのか調べてみましたが、どうやら天使と悪魔の戦いを描いた叙事詩のようです。

●眠りから覚めないライラ
　『琥珀の望遠鏡』の、コールター夫人の眠り薬でライラが眠り続ける場面は、まるで『眠り姫』です。

●死後の世界からの脱出
　ライラとウィルが幽霊を引き連れ、死後の世界から地上の世界へ戻る場面です。ここは、後ろを振り返ってはいけない理由が異なってはおりますが、ギリシャ神話のオルフェウスや日本の国造神話のイザナギが冥界から戻る場面ととても似ております。

●幽霊の戦い
　また、リー・スコーズビーやスタニスラウス・グラマンら地上に戻った幽霊たちが、アスリエル卿ら地上勢力に加勢して、スペクターと戦う場面は、『ロード・オブ・ザ・リング』のゴンドールの戦いで、アラゴルンに率いられて戦う幽霊たちを想像させます。

●ウィリアム・ブレイク
　ミルトンの他に、筆者が参考にしたと名前を挙げているのが、ウィリアム・ブレイクという人物でした。『琥珀の望遠鏡』では、各章の冒頭に引用が記されており、数えてわけではありませんが、ウィリアム・ブレイクの引用が多かったように思います。
　初めて聞いた名前だったので調べてみると、この人物は17世紀イギリスの幻想画家兼詩人という人のようです。
　ニュートンが海底で物質世界を解明するための研究を行っている場面を描いた『ニュートン』という絵を始めとして、不思議な絵を描く方のようです。

【情景描写】
　今回感動したこととして取り上げておきたいのが、描写された情景の美しさです。特に、ミュレファの世界のなだらかの草原の広がる牧歌的な様子は、とても懐かしい気持ちにさせ、そこにある巨大な木の森に圧倒されそうになりました。非常に見事であると思います。

【その他】
　ウィキペディアを調べた所、この作品について「イギリスの権威ある文学賞『ウィットブレッド賞』の大賞を、児童文学として初めて受賞した」と書かれておりますが、「児童」をどう定義するかにもよるのかもしれませんが、この作品が児童文学といえるかどうか個人的に疑問に感じます。

　まず、ウィルが指を失う場面など残酷な場面があるという点を指摘することができます。特に、イオニクがリー・スコーズビーの死体を食べ天上界への復習を誓う場面は、イオニクの復讐心の強さを表現するためとはいえ、大人の自分から見てもショッキングでした。

　また、前にも書きましたが、この物語には様々な科学的知見が用いられております。これを子供が理解できるかどうか。

　さらに、この物語は勧善懲悪的な物語とはいえません。主人公のライラ自身がうそつきな子供として描かれておりますし、ウィルやアスリエル卿も根っからの善人というわけではありません。

　これらの点は、子供向けではないという理由にはならないかもしれませんが、これらの点を考えると、この作品は子供よりも大人の方がより楽しむことができる作品といえるのではないでしょうか。どこかに「大人向けの児童文学」という評価が述べられておりましたが、私もそのように思います。

　読後の現在は、前回の『神秘の短剣』以上に、余韻が強く残っております。他の小説をしばらく読めそうもないほどです。
　私は研究に使う専門書はもちろん、新書の類を読む時でも、赤ペン片手に線を引きながら本を読み進めて行きますが、小説を読んでいて線を引くことはめったにありません。
　ですが、今回はめったに行わない小説の線引きを行いました。漏れなく読みたいという気持ちからでしたが、この作品はそう思わせるほど、すばらしい作品でした。当然、読み残している『黄金の羅針盤』も読みたいと思います。

マンガ『私説昭和文学』を読む！

　寒い日が続きます。とうとうわが家では、ストーブ＆コタツを復活させました。

　さて、先日購入した、『私説昭和文学』というマンガについて記しておきます。

　作者は村上もとか。この人のマンガとは『六三四の剣』を買った小学生の頃からのつきあいで、連載中の『仁-JIN-』というコミックを今も買い集めております。

　『私説昭和文学』には、太宰治、永井荷風、梶井基次郎、坂口安吾など、昭和を代表する4人の小説家を主人公とする短編マンガが収められております。

　とはいっても、それぞれの短編は伝記ではなく、作者の村上自身述べているようにフィクションです。ただ、いずれの短編も、昭和作家の自由な雰囲気、生き生きとしながらも破滅的な感じがよく表されていたように思います。

　自分は、この人の手の込んだ情景描写がとても好きですが、今回も永井荷風の戦後の東京や梶井基次郎の伊豆の様子などが、まるで映画を見ているように描かれております。

　4人の作家のうち、私が読んだことがあるのは太宰治と坂口安吾ぐらいのものですが、改めて他の作品や他の作家の小説も読んでみたいという気持ちになりました。　

『神秘の短剣』を読みました！

　更新が滞っておりましたm(_ _)m。4日ぶりの更新です。
　
　さて、フィリップ・プルマン『神秘の短剣』を読みました。

　今年上映された『ライラの冒険　黄金の羅針盤』の続編に当たる小説です。
※「ライラの冒険シリーズ」は、『黄金の羅針盤』、『神秘の短剣』、『琥珀の望遠鏡』の3部作からなります。

　映画版『ライラ』では、ライラ世界のことをよく理解できませんでしたが、『神秘の短剣』を読んだことで、この世界がどのようなものなのかが、だいたい理解できました。

　さて、以下には思った点などを記しておきます。

【登場人物について】

　ライラは『神秘の短剣』でも引き続き主人公の一人を務めます。そしてこの小説では、もう一人の主人公である「ウィル」の存在が欠かせません。

　ウィルは、自動車が走り、人々が携帯やパソコンを使って生活する世界の12歳の少年。ライラの生きている世界とは全く異なる世界の住人です。

　たった一人の家族である母を守るため、人を殺してしまったウィルは、身を隠す場所を探しているとき、偶然？、別世界への入口を発見してしまいます。そこで出会ったのが、ウィルより一つ年下で、姿の変わる不思議な動物を連れた一人の少女。ライラです。

　ライラとの出会いが、少年をこの壮大な物語へと巻き込んで行きます。

　好奇心旺盛で感情の起伏の激しいライラに対し、ウィルは冷静で常に物事を戦略的に考える人物として描かれております。

　ウィルは一見すると頼りがいのある大人びた少年のように見えますが、母親への愛情や甘え、会ったことのない父親に対する憐憫の情や、痛みや辛さに対する涙など、時折12歳の少年らしい弱さも見られ、ほっとします。

　こんな12歳の少年と11歳の少女が、世界の運命を担わされてしまうのです。ライラとウィルは、自分が働いている塾でいうと、ちょうど小学５，６年生の子供たちと同じ年頃となります。読んでいて、思わず声を出して応援したくなりました。

　ところで、映画では、ライラとイオレク以外の登場人物が完全な脇役として扱われておりました。『神秘の短剣』では、飛行気乗りのリーや魔女のセラフィナなども、物語が展開していく上で重要な役割を果たし、準主役級の扱いとなっております。

　この二人はどちらも魅力的な人物なのですが、特に職人気質でライラを自分の娘のように想うリーに対しては、自分もかなり感情移入しながら読んでおりました。彼が死んだ時には不覚にも涙がこぼれたほどです(Ｔ＿Ｔ）。

【物語の枠組み】
　ライラ世界の神「オーソリティ」・神の使いである「教権」の勢力と、それに反発する勢力（ライラの父アスリエル卿、魔女、天使など）との対立が、この物語の大きな枠組みとなっています。

　この点は、映画ではぼやけていたところだったと思いますが、『神秘の短剣』によって、物語の枠組みが明らかとなります。

　とはいえ、この物語には、コールター夫人をはじめとして、同じ味方でも腹の底がなかなか見えないような登場人物ばかりです。魔女のセラフィナですら、まだ明らかにはされていない、何らかの思惑があるようです。

　このように、二大勢力の対立という枠組みの中で、さらなる波乱を予感させる内容となっており、続きがどうなるのか楽しみです。　

【科学的知見】　
　この小説の面白い所は、まだ仮説段階で実証されていない、いくつかの科学的知見が使われている点です。

　まず、一つはパラレルワールド。

　映画ではわかりませんでしたが、『ライラ』世界がいくつものパラレルワールドから成り立っていることが、『神秘の短剣』で明らかになります。

　だから、ダイモンや魔女の存在するライラの世界と、携帯や自動車が存在するウィルの世界とは、どこか似ているのに大きく異なっている。このように異なる世界が同時並行的に存在するパラレルワールドが、ダストの力によって繋がりかけているというのが、この物語の重要ポイントとなっております。

　2つ目が、ダークマター（暗黒物質）です。

　この宇宙には、光を発しないし反射すらもしない（つまり決して視覚的に確認することができない）が重力を持つ微粒子が存在するとされております。この微粒子がダークマターと呼ばれ、目下が存在だけが確認されているという物質です。

　物語では、この物質は、意思を持ち、異世界同士を結ぶ鍵となる粒子=ダストして描かれます。

　いわば科学から生まれたファンタジーというのが、いかにも矛盾を孕んでおり、面白いと思うところです。

【映画化の困難】
　観た人から手厳しい評価を聞くことの多い映画版『ライラ』ですが、小説を読んで思いました。この世界観を2時間程度の映画で表現することは相当に困難であると。

　まずは「ダイモン」、「教権」などの専門用語の説明が必要です。自分が映画を観た時の混乱は、ここから始まりました。

　また、上で述べているように、小説ではリーやセラフィナが準主役級の扱いを受けており、彼らが中心となる場面がかなりあります。時間の制約がある映画で、こうしたサブストーリーに割ける時間には、限界があるといえるでしょう。

　小説版『黄金の羅針盤』を読んでいないので断定はできませんが、上で記したように、映画版『ライラ』がライラとイオレクの物語だったのは、他の登場人物のサブストーリーを捨象せざるをえなかったからではないでしょうか。

　こうした時間の制約上の困難があるのだから、映画版については、もう少し大目に見てあげても良いのではないでしょうか。
　また、映画を観て後悔された方には、小説を読むことをぜひお薦めします。小説を読むことが、映画の補強となります。逆に映画を観ていない方は、見る前に一度小説を読んでおくと、すんなりと映画に入ることができるのではないでしょうか。　

　最後に、繰り返しになりますが、映画ではここまで面白い作品だなんて考えてもおりませんでしたw(ﾟoﾟ)w。ここに、読み終えた後の余韻がなかなか抜け切らない自分がおります。しっかりはまってしまいました。さすがイギリスの伝統ある文学賞を受賞しただけはあります。当然、映画化された『黄金の羅針盤』と、続きである『琥珀の望遠鏡』も近い内に読みたいと思います。

切なく壮大、かつ痛々しい大河ドラマ！『新世界より下』

　いまいちすっきりとしない天気が続きます。

　今日は1週間ぶりの塾勤務日でした。

　さて、先日ご紹介した『新世界より』の下巻をとうとう読み終えました。

　高度な科学技術が失われた1000年後の世界。そこでは、人間並みの知能を持つねずみ（「バケネズミ」）など動物たちが驚くほど進化し、人々は「呪力」と呼ばれる超能力を用いて生活している、というのが物語の世界観でした。
　下巻の重要な枠組みとなっているのは、バケネズミと人間との対立です。人間並みの知能を持つのに人間の隷属下に置かれていることへの、バケネズミの不満が対立の根本にあります。
　基本的にこの対立は、呪力を用いることのできる人間の方に、圧倒的な分があるはずでした。ところが、バケネズミのとった秘策により、主人公の住む共同体は全滅の危機に直面してしまいます。

　下巻を読んで全体を振り返ってみると、上巻は主人公早季（さき）の少女時代を描いた青春ファンタジーだったといえます。
　それに対して下巻では、大人へと成長した早季（さき）の視点から、人間とバケネズミの間の陰謀と駆け引き、戦争を捉えた壮大な大河ドラマを見ているようでした。　

　それにしても、バケネズミと人間との戦いの場面を中心として、これほど痛々しい小説を読んだのは初めてです。血を見るのが苦手だという人には、とてもではありませんが、お薦めできません。

　話は変わりますが、自分はこの小説を読んで、以前観たことのある2つのロボット映画を思い出しました。
　どちらも、人間以上の知能と能力を持つロボットたちが、人間に対して反乱を起こすという映画です。

　下巻の枠組みとなっているバケネズミと人間との対立は、そもそも人間に対して絶対的に服従し危害を及ぼさないと考えられていたバケネズミが、人間に対して反乱を起こすことによって始まります。
　これは、ロボットに対する人間の過信と、人間に対するロボットの裏切りを描いた『アイ・ロボット』のようでした。

　また、バケネズミの反乱の根本的な目標が、人間の支配からの解放であった点は、人権を求めるロボット達の反乱を描いた『メトロポリス』を思い起こさせます。

　ネズミにしろロボットにしろ、自分たちと同等かそれ以上の知能・能力を持った人類とは異なる存在が現れることに対し、人間には根本的な恐怖感や憧れがあるのでしょうね。だからこそ、このような小説や映画が成り立つんだろうなー、なんてことを考えました。

まずい！はまった！『新世界より　上』

　今週の読書生活は、貴志祐介の『新世界より上』で始まりました。

　中学校の頃、音楽で習ったドボルザークの『新世界より』が好きだったこともあり、前々から気になっていたこの本。『ダ・ヴィンチ』今月号で高評価だったので、買ってみることにしました。

　買ったその日の帰宅電車で試し読みしてしまったのが、そもそもの間違いでした。試し読みのつもりが、ぐいぐい引き込まれておりました。

　上巻だけで498頁という長編。行き帰りの電車の中で、1週間かけてのんびりと読み進めていこうと考えていたのですが・・・、甘かったです。たった1日で読み終わらせてしまいました。しかも徹夜までして
(>_<)。

　まだ下巻が残っておりますが、ここ最近、自分が読んだ小説では、間違いなく久々のヒット作です。

　この小説の大きな特徴は、まず、未来もののSF小説らしからぬ舞台設定といえるでしょう。1000年後の日本を舞台としたこの物語。とはいっても、この物語の描く1000年後の世界では、映画「AI」のように人間と見紛うロボットがいたり、「マイノリティ・リポート」のように宙に浮かぶ自動車が走っているわけではありません。ましてや、イスカンダルを目指す軍艦型宇宙船（「宇宙戦艦ヤマト」）も存在しません。

　そこに描かれているのは、科学文明を喪失し、（恐らく）農業を主な糧としている村落共同体です。そこは、大昔に見られたような様々な禁忌によって管理される社会でもあります。

　この世界の住人たちは、科学技術の代わりに「呪力」（いわゆる超能力ですね）を使って生活しております。これが、この物語で最も未来的なところといえましょう。

　この小説のもう一つの特徴は、登場する動物たちです。人間に匹敵する知性を持った「バケネズミ」、ウミウシの進化した「ミノシロ」などなど、この世界の動物たちは、現在の動物と似て非なるものばかりです。
　動物たちの生態についての描写は、詳細で無理がありません。読んでいて、2,3年前にディスカバリーチャンネルで放映された『フューチャー・イズ・ワイルド』を思い出しました（500万年～2億5年後の地球上の動物たちの姿を、科学的な論拠に基づいて描いた番組→http://www.futureiswild.jp/index.html）。

　上巻では、こうした未来世界の生まれた経緯が、完全には明らかにはされておりません。多くの点が謎に包まれたままです。

　なぜ科学文明は滅んでしまったのか。
　なぜ動物たちは、たった千年の間にこうも変化したのか。
　なぜ人々が呪力を使えるのか。
　共同体に網の目のように張り巡らされた禁忌が、何を意味するのか。

　この小説は、これらの謎を主人公である子供たちが、大人や社会全体を敵に回して、解き明かしていくという物語です。

　まだ下巻には手をつけておりません。ですが、もーーっ我慢の限界です。えーい、ままよ。欲望に身を委ねてやる！

　というわけで、これから下巻を読み始めよう思います(*_*)。